파리 까르티에 현대미술관의 역사와 40주년 기념 전시회, 행사, 이용안내, 위치(Fondation Cartier pour l’Art Contemporain)

 
 
 
 

파리 까르티에

 
 
 
 

파리 까르티에 현대미술재단 (Fondation Cartier pour l’Art Contemporain)

 
 
파리 까르티에 현대미술재단 (Fondation Cartier pour l’Art Contemporain)은 1984년에 설립되어, 현대 미술을 중심으로 한 다양한 예술 작품과 프로젝트들을 전시하고 후원하는 기관입니다. 이 박물관은 프랑스의 유명한 고급 주얼리 브랜드인 까르티에(Cartier)의 지원을 받아 설립되었습니다. 그 역사와 주요 특징을 살펴보면 다음과 같습니다:

 

1. 설립과 초기 목표 (1984년)

• 설립 배경: 까르티에 재단은 까르티에 그룹이 현대 미술에 대한 관심을 반영해 설립했습니다. 재단의 목표는 전 세계적으로 다양한 예술가들의 창작 활동을 지원하고, 현대 미술에 대한 대중의 관심을 증대시키는 것이었습니다.
• 설립자: 까르티에의 당시 최고 경영자였던 **알랭 디플로 (Alain-Dominique Perrin)**의 주도로 설립되었습니다.
• 첫 전시: 재단의 첫 전시는 1984년에 열린 “르네 마그리트(Le Musée Magritte)” 전시였으며, 이는 마그리트의 작품을 중심으로 현대 미술의 중요성을 강조하는 전시였습니다.

 

2. 건축과 공간

• 건축가: 1994년에 파리 몽파르나스 지역에 위치한 재단의 본관은 장 누벨 (Jean Nouvel) 건축가에 의해 설계되었습니다. 이 건물은 유리와 철강을 이용한 현대적인 디자인으로 주목받았으며, 박물관 내부는 자연과 빛을 적극적으로 활용하여 예술 작품과 자연이 하나로 어우러지는 독특한 전시 공간을 제공합니다.
• 자연과의 연계: 박물관은 자연을 중시하며, 실내 식물과 자연광을 활용한 전시 공간을 특징으로 합니다. 특히 건물의 외관과 내부에서 자연과 환경을 강조한 디자인이 돋보입니다.

 

3. 예술적 접근과 활동

 
• 현대 미술의 다양한 분야: 재단은 회화, 조각, 사진, 설치 미술, 비디오 아트 등 다양한 현대 미술 분야를 다루며, 전통적인 미술의 경계를 넘어서는 다양한 장르를 아우릅니다.
• 초대 예술가: 재단은 전 세계의 유망한 현대 예술가들을 초대하여 그들의 작품을 전시합니다. 이와 같은 전시를 통해 미술계에 새로운 흐름을 제시하며, 혁신적이고 실험적인 작품을 소개해왔습니다.
• 사회적 주제와의 연관: 많은 전시가 사회적, 정치적, 환경적 이슈를 다루며, 예술이 사회적 변화를 촉진하는 중요한 도구임을 강조합니다.

 

4. 중요 전시와 프로젝트

• “나가모리 에이코” 전시 (2000년): 일본 예술가 나가모리 에이코의 전시가 중요한 이정표 중 하나였습니다. 이 전시는 일본과 서구의 문화 교차점을 탐구하며, 재단의 국제적인 위상을 높였습니다.
• “로버트 캐프와 현대 사진” 전시: 재단은 사진의 중요성도 강조하며, 유명한 사진작가들의 전시를 자주 개최해왔습니다. 예를 들어, 로버트 캐프의 전시가 큰 반향을 일으켰습니다.


 

5. 40주년을 맞이하는 현재

• 40년의 역사: 까르티에 재단은 설립 40주년을 맞이하여 다양한 특별 전시와 프로그램을 계획 중입니다. 이 기간 동안 재단은 현대 미술의 중요한 역할을 수행하며, 미술계의 혁신적인 플랫폼으로 자리잡았습니다.
• 글로벌 네트워크: 세계 여러 나라의 예술가들과 협력하고, 다양한 국제적인 전시와 프로젝트를 추진하며, 글로벌한 예술 네트워크를 형성해왔습니다.



 
 
 
 
 

파리 까르티에 미술관 내부

 

파리 까르티에 미술관 내부

파리 까르티에 미술관 내부

 

 

 

 

 

올가 아마라 (Olga Amaro) 특별전

 
 

올가 아마라 (Olga Amaro)**는 현대 미술의 중요한 예술가로, 그녀의 작업은 대개 정체성, 문화, 사회적 문제를 탐구하는 특징을 가지고 있습니다. 주로 조각, 설치 미술, 영상 작업을 포함한 다양한 매체를 통해 표현하며, 작업의 주제와 형태는 매우 실험적이고 다채롭습니다.

올가 아마라는 특히 자신의 문화적 배경과 역사에 대한 깊은 관심을 바탕으로, 그와 관련된 사회적, 정치적 의미를 작품에 반영합니다. 그녀의 작업은 개인적 경험과 집단적 기억을 결합하여, 그것들을 예술적 형식으로 풀어내는 방식을 취합니다. 아마라는 전통적인 예술적 기법을 넘어서, 사회적, 문화적 상징을 현대적인 맥락에 맞게 재구성하는 작업을 선보입니다.

그녀는 또한 시각적 내러티브와 비판적 사고를 결합하여, 관객에게 강렬한 인상을 남기며 미술의 사회적, 정치적 역할을 강조하는 작품을 만듭니다. 이와 같은 작업들은 예술이 단순한 미적 경험을 넘어, 사회적 변화와 반성을 촉진할 수 있음을 보여줍니다.

 

 

주요 작품과 스타일

1. 사회적 이슈 탐구: 아마라는 종종 자신의 작품을 통해 사회적 불평등, 정치적 갈등, 문화적 정체성의 문제를 다룹니다. 이 주제들은 그녀의 작품에서 강력한 메시지로 발현됩니다.
2. 실험적인 매체 사용: 그녀는 전통적인 회화나 조각을 넘어서 다양한 매체를 활용하여, 설치 작업과 비디오 아트를 통해 복잡한 사회적, 정치적 이슈를 풀어냅니다.
3. 기억과 정체성: 아마라는 개인적이면서도 집단적인 기억을 탐구하는 작업을 많이 합니다. 자신의 문화적 유산과 역사적인 사건들에 대해 깊이 고민하며, 이를 작품에 녹여냅니다.





 
 
 

2024, 2025년 전시 및 행사일정 

 
 
 
유목민들의 새로운 프로그램 (Rabih Mroué) 

소개: Rabih Mroué는 공공 장소에서 예술 물체의 본질에 의문을 제기하며, 특히 현실과 직접 접촉할 때 더욱 그렇습니다. 따라서 전시회에 제시된 임박한 폭격을 경고하기 위해 군용 비행기가 떨어뜨린 전단지는 경찰에 의해 건물 대피를 유발할 수 있습니다
일정: 2024년 11월 18일 오후 7시 30분 


 

Rima Khcheich, Rabih Mroué, Tony Overwater, "Anywhere"

어디서나 시인 에텔 아드난과 시인 압바스 베이둔, 두 명의 저명한 레바논 문학 인물에게 경의를 표합니다. 그들의 시는 고전적인 아랍 음악적 맥락에서 Rima Khcheich에 의해 부른 반면, 플루트의 Rabih Mroué와 더블베이스의 Tony Overwater는 팝과 재즈로 물들인 하이브리드 대위법을 엮습니다.
일정: 11월 25일 오후 7시 30분

 

Lina Majdalanie, "부록"

 

Lina Majdalanie는 장례식 의식이 다양한 종교 당국에 의해 독점적으로 관리되는 레바논에서 금지된 관행인 그녀가 죽을 때 화장되는 좌절된 욕망에 직면합니다. 목표를 달성하기 위한 다른 방법을 찾는 방법?
일정:12월 2일 오후 7시 30분

 

직조: 실 사이의 이야기

 

젠더 및 모국어 문화와 관련된 관행에 의문을 제기하기 위해 섬유 예술을 둘러싼 연구원 및 예술가들과의 만남.
AWARE(여성 예술가, 연구 및 전시 기록 보관소)와 파트너십을 맺음
일정:1월 20일 - 자세한 프로그램 제공



 

Éliane Radigue, "OCCAM OCEAN #7"

 

2023년 가을과 2024년 봄에 여섯 번의 저녁이 끝난 후, Soirées Nomades는 일렉트로 어쿠스틱 음악의 선구자 작곡가인 Éliane Radigue의 OCCAMs에 헌정된 첫 번째 회고전을 계속하게 되어 매우 기쁩니다. 그녀가 "그녀의 사운드 판타지"라고 부르는 매혹적인 악기 곡들은 그녀의 연주자들과 함께 작곡되었다. 특별히 까르띠에 재단을 위해 Éliane Radigue와 Carol Robinson과 함께 설계된 프로그램.
일정:2월 3일 오후 7시 30분




 

Éliane Radigue, "OCCAM OCEAN #8"

2023년 가을과 2024년 봄에 여섯 번의 저녁이 끝난 후, Soirées Nomades는 일렉트로 어쿠스틱 음악의 선구자 작곡가인 Éliane Radigue의 OCCAMs에 헌정된 첫 번째 회고전을 계속하게 되어 매우 기쁩니다. 그녀가 "그녀의 사운드 판타지"라고 부르는 매혹적인 악기 곡들은 그녀의 연주자들과 함께 작곡되었다. 특별히 까르띠에 재단을 위해 Éliane Radigue와 Carol Robinson과 함께 설계된 프로그램.
일정:2월 10일 오후 7시 30분



 
 

발렌틴 누자임 + 스페이스 아프리카, "오페라 옴니아"

 

발렌틴 누자임 감독의 16mm 필름으로 완전히 촬영된 오페라 옴니아는 스페이스 아프리카 아티스트 듀오의 매혹적인 멜로디와 연상시키는 사운드스케이프로 점철된 꿈같은 분위기를 연출합니다. 라이브 공연, 비디오 및 사운드 설치와 동시에, 이 몰입형 시청각 경험은 관중들을 사운드 및 비주얼 오디세이의 핵심으로 안내합니다.
일정:3월 3일 오후 7시와 9시



 
 

Jeanne Vicerial, Julia Cima, Gaspar Claus, "Trâmes"

 

조형 예술가이자 섬유 디자이너인 Jeanne Vicerial은 댄서이자 안무가인 Julia Cima와 작곡가이자 첼리스트인 Gaspar Claus로 둘러싸인 전례 없는 공연을 상상합니다. 각자의 연습을 통해, 세 명의 예술가는 전시 공간의 중심에서 실험하기 위해 밧줄의 은유를 "회전"한다.
일정:3월 10일, 오후 7시 30분 + 오후 8시 15분 + 오후 9시


 


 
 
 
 

파리 까르티에 현대미술관 카페 와 책방

 
 
 
 
미술관 안에는 예술전문 서적을 판매 하고 있는 책방이 있습니다. 이곳에는 다양한 서적이 준비 되어 있으니 예술분야 서적에 관심 있으신 분들은 방문 추천 합니다.
또한, 건물 뒤쪽 야외에는 작은 카페테리아를 운영하고 있어요. 커피나 음료 케이크나 쿠키등 간단한 간식거리를 구매할 수 있습니다. 
 
 
 
 

카페 테라스

 

책방

 
 
 
 
 

파리 까르티에 현대미술관 관람일  및 시간 

 

 

목요일	11:00–20:00
금요일	11:00–20:00
토요일	11:00–20:00
일요일	11:00–20:00
월요일	운영안함 일정이 다를 수 있습니다
화요일	오전 11:00~오후 22:00
수요일	11:00–20:00

 
 
 
 
 

파리 까르티에 현대미술관 티켓구매 

 
 
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Billetterie | Fondation Cartier pour l’art contemporain | 404

 
 
 
 
 
 
 

파리 까르티에 현대미술관 위치